辞旧迎新，既意味着总结，也有对未来的迷茫与憧憬。新春前夕，中国院的一群中青年建筑师与崔愷院士相聚一堂，从总结工作延伸到对行业和个人发展的思考。年轻人一一提出日常的困惑，崔愷院士则不仅答疑解惑，也作了更深入的延伸思考。我们选取其中有代表性的问题摘录如下，希望在新一年的工作开始之际，为大家提供有益的借鉴。
请问崔愷院士，要成为一个优秀的建筑师，需要具备的最重要的特质或者能力是什么？您对年轻设计师有何职业生涯规划方面的建议，年轻设计师需要加强哪方面的知识储备？另外，您年轻的时候是否有过职业迷茫期，又是怎么克服的？
崔愷 在我看来，如何把以往所学的知识真正转化成设计，并通过沟通和合作，以及足够的专业经验使建筑实施落地，这是一套非常重要的能力。可能与其他专业不一样，作为建筑师，要更多地“向下”扩展学习，越学越深入，越学越具体，越学越微观，而不是总是浮在上面谈理念。
一些优秀的外国建筑师，比如诺曼·福斯特、伦佐·皮亚诺、妹岛和世与西泽立卫等，他们的作品不仅表现非常精美，专业技术能力也非常强，有一些能力是我们建筑教育阶段所传授的知识很难全部覆盖的，包括如何让设计真正落地的细节，对生态环境、对社会人文、对技术和材料的具体认知等，都有很大的学习空间，所以，建筑师是应当“学无止境”的，应当根据自己所处的职业阶段和自身特点去学习，并结合具体项目及时补充自身知识的不足。
同时，在工作中也要学会承担责任，从一开始跟着别人做，到独当一面与各专业配合，再到带领团队一起做，责任的增加伴随着能力的提升。这是我们建筑设计行业的一个特点：不是学好才能干，而是边干边学，学一辈子。这不完全是“迷茫期”的问题——在人生不同的时期都会有迷茫，它是一种状态，说明你还在思考。但实际上，迷茫更多来自于我们的工作。建筑行业具有很强的社会性，这就导致我们因为专业以及承担的社会角色，在面对一个项目时，往往要做出很多综合判断，这些判断与社会、经济、生态和千千万万个使用者的需求都密切相关。如今整个社会更趋向于理性，不像以前比较急躁，国家的发展战略也有了调整，所以我们要学会多学习、多思考，合理规划好自己的发展方向，适应新的形势，不要彷徨，要有信心。
当下房地产行业缩水、建设速度放缓、群众影响力增加、建造质量要求提升、国际关系复杂……我国下一步的建设重点在哪里？参考其他高新技术领域的发展和商业形态变革，建筑行业是否也会受到隔行冲击，形成工作类别、形式或者内容的创新？年轻一代的建筑工作者应何去何从？
崔愷 这是大家都在共同面对的问题。当今的建筑行业，从总体上来讲是在作“存量发展”的——少盖房，多修房，少扩张城市，多织补城市，这是非常重要的，也是基本方向。对中国院来讲，既有建筑改造项目还不太多，但有所增加。院里正在举办“城市的进化”展览，学术研究的案例较多，实践比较成功的还相对较少，但我们要进行总结和讨论，以应对今后的需求。无论是旧房改造还是新建项目，一定要对于既有环境有所考虑，基于历史、文化去看，多层面地去看，而不是把它当成抽象的任务清单。如果把既有建筑改造的工作交给施工单位，我们只负责设计新的建筑，这种更新比较消极，其实城市更新的旧建筑改造可以很有创新性，国内外有许多吸引人的优秀案例，碰到这种机会，一定要抓住！
我提出“本土设计”，很重要的是“以土为本”——在对既有各种环境要素充分认识的前提下去做设计，把设计嵌入到既有的环境当中，这一点实际上非常有意思，而且特别容易讲道理。总的来说，在存量发展中，大家要有正确的预期，对现状环境给予充分重视。比如前几天，我和设计团队讨论一座山地校园中的体育场设计，场地中有几棵大树，我们不能仅仅因为这些不是挂牌古树，就把它砍了，而要把它变成激发你思考、通过设计解决问题的动力。比如经过位置调整、结构改动、空间架空，就可以把树保下来，这就是做了件善事，这就是好设计！
建筑行业的发展正在受到信息技术的影响，建筑师早已在工作中应用了新技术。这些技术，即使我们不能全部熟练掌握，也要知道如何利用它们作为设计创新的工具。我认为，未来建筑师的创作不太可能被人工智能取代，因为我们的设计是有情感的，有文化艺术属性的，无法完全用大数据学习去实现。要保持高水平的设计，就要不断更新知识系统，技术的革新对我们是利大于弊的。精细化、智慧化、高质量的设计一定会是未来的趋势。
如今舆论与媒体似乎越发青睐个性鲜明、风格突出、有网红意味的建筑。而部分观者眼中的优秀作品，实际可能造价高昂，标新立异，脱离了地域性特点，似乎与本土设计的理念有所冲突。请问崔愷院士如何看待这一现象？
崔愷 “网红”现象确实已经渗透到建筑行业。很多网红建筑确实很优秀，它们所呈现的品质，有的是奇特的，有的是美的意境，有很多正面的表现。
一个建筑是美是丑，是分多层次的。现在大家常常提到丑陋建筑，我认为还应该把丑的层次分出来，是看着丑，让人感觉到不舒服？还是从某种角度判断，确实存在问题，很不恰当？或者根本是毫无意义的刻意夸张表现？这些完全是不同层次的“丑”。美也是这样。一些照片上看起来非常漂亮的建筑，比如萨尔克研究中心、流水别墅、西塔里埃森的学校，都是大家慕名已久的建筑，当你到现场看的时候，仍会觉得非常震撼，非常感动，这就是真正的好建筑。实地看的时候，你会深入了解建筑和周边环境的关系，与场地标高、植被的关系，一期、二期扩建的过程等，比杂志上看到的内容还要细致感人。
但也有不少在媒体上传播的网红建筑，在现场看会让人感到失望，有些是粗糙的，有些是不实用的，有些甚至是虚假的、令人气愤的骗人效果！因此我们看建筑，一定要从全面、专业的角度来看的，不要流于片面。
对建筑作品的评价，也应当是全方位的。国内很多的网红建筑在和环境的关系处理上缺乏深入考虑，只顾着自己创造一个奇观，而显得过分生硬。我们作为建筑师，要对建筑空间环境全面负责，而不应刻意去设计网红建筑，因为“网红打卡”只是对某一瞬间或是某一角度的解读，那些长久跟建筑使用环境共融、共享的城市居民，才能够更客观地评价建筑，因为建筑是否方便、漂亮、开放等因素，都与他们的生活有关。其实这是一个原则问题，即为谁服务的问题。我们设计建筑，追求更好的品质，但一定要能够帮使用者去解决一些实实在在的问题。
一个作品能成为“网红”，是因为它呈现出的某种设计语言是大家喜欢的。我们可以学习如何在总体合理的情况下去关注这种语言，比如对某一种新的体验性空间恰当地加以利用，也可能会造成网红的效果。当然我认为，更需要关注的还是对场地的研究，对适应这一语境的探索和思考，使建筑看起来更加和谐，创造符合环境特色的网红语境。
